TRABAJAR GRATIS ¿ESTAMOS LOCOS?

No, hoy no me tocaba subir nada, pero el día lo pide.

Primero, la situación musical en Asturias. Creo que alguna vez hablé de ella, pero no me importa volver a contarlo: un local con un permiso de ruido hasta 90db no puede tener música en directo, da igual el volumen. No puede cantar nadie (y no, no me refiero a cantar a través de un micrófono, si no, a cantar a viva voz) y no puedes tocar música en directo aunque tu volumen sea bastante inferior a esos 90db. Es decir, si la música suena a través de un disco / casette / ordenador, no hay ningún problema. Pero si la música está siendo tocada en vivo, te llevas una multa que puede acabar en cierre de local. Sí, lo sé, es absurdo. Pues tras mucho tiempo de lucha por parte de los músicos, y un gran acercamiento a conseguir que la permitan, hoy sale una asociación vecinal diciendo que sí se aprueba, ellos van a manifestarse. Tócatelos. No, no se pretende meter más ruido, ni ampliar horarios, ni nada de eso, simplemente que la música pueda salir de instrumentos además de los equipos antes mencionados. Pues nada, que no quieren, que por alguna extraña razón, les molesta. En fin.

Por si eso fuera poco, el festival “Músicos en la naturaleza” ha sacado un concurso donde buscan fotógrafos y cámaras que trabajen gratis para ellos, a cambio de dos invitaciones al festival. ¿Estamos locos? Míticos son los concursos de festivales donde pretenden obtener una publicidad gratuita poniendo en las bases que sea necesario compartir la página del festival, así como no pagar un duro a bandas que se tienen que hacer un buen puñado de kilómetros para tocar. Son algo que me jode un montón, pero que por desgracia está a la orden del día. Pero lo de los fotógrafos es nuevo (al menos para mi). ¿De verdad pretendéis que cobrando a la gente 40€ por entrada, alguien trabaje gratis para vosotros? ¿A la gente que se encarga de los puestos de comida y bebida les pagáis con latigazos? ¿A Manolo García y a Duncan Dhu los lleváis también sin cobrar “para que se den a conocer”? Porque cualquier persona que toque o haya tocado en alguna banda, conoce la jodida frasecita. En un absurdo intento de arreglarlo, han sacado un comunicado diciendo que lo que buscan son gente amateur y nuevos talentos, que ellos ya tienen un equipo profesional contratado. Qué queréis que os diga, me parece una jodida vergüenza. Si queréis apoyar a la gente amateur y a los nuevos talentos, pagadles. Podrán mejorar su equipo y verán que su trabajo recompensado. Mientras tanto, solo espero que se os vacíe el festival, y perdáis toda la pasta que supone. También estaría genial que la gente que participa en él, se posicionara y opinara sobre esto (sobre todo Manolo García y Duncan Dhu, que son los que más poder mediático tienen). Y antes de que se me olvide, comentaros que estoy pensando montar un concurso de organizadores de concursos en el que el ganador podrá montarme un festival privado con total libertad, eso sí, sin cobrar, para que vaya dándose a conocer.

P.D.: Sí, hoy también murió Scotty Moore, y hace que el día de hoy haya sido una mierda aún mayor.

A TIRO

Los protagonistas de hoy son de Fuenlabrada. Se trata de los A Tiro. Una joven banda de rock compuesta por Aarón Moreno (voz y guitarra), Alfonso Zamora (guitarra), Sergio Martín (bajo) y Javier Alvarado (batería). Se forman en 2008 y se dedican a moverse por los bares y pubs de su Madrid natal. Tienen influencias de bandas nacionales de rock urbano como Extremoduro o Leño, y de bandas internacionales como los australianos Ac/Dc o los británicos Stones. A mí personalmente me recuerdan mucho a los Platero y Tú, tanto la música como la voz, con esos toques blueseros que tanto me gustan.

En 2011 deciden autoproducirse una maqueta a la que bautizaron con el nombre de “Vida perra”. En ella cuentan con la colaboración del Luter. Gracias a ella logran moverse por todo el territorio nacional, compartiendo escenario con bandas como Porretas, Sínkope, Obús o Memoria de Pez. También participaron en varios festivales, consagrándose como una promesa del rock nacional. Esta maqueta logró más de 8000 descargas. Puede descargarse desde su bandcamp.

En este 2016 sacan lo que sería su primer disco de estudio “Buscando la sintonía”. Tras dos años de composición, grabación, y demás trabajo, el fruto sale. 11 cortes en los que hay una colaboración de Jon Calvo (Memoria de pez), una versión de “Mi gran noche” de Raphael o “Vida perra”, el tema que dio nombre a la maqueta. 

KEITH RICHARDS - CROSSEYED HEART (2015)

Con 71 años a la espalda y una vitalidad de unos 20, Keith Richards se regala un disco en solitario tras 23 años (Main Offender – 1992). Y es que el legendario guitarrista de los Stones no sabe estar parado. Es incapaz. Si los Stones quieren tomarse un tiempo para descansar, él se mete en el estudio, y hace lo que más le gusta: tocar la guitarra.

No hay más que ver la portada para verle rebosante de felicidad, con las mismas ganas de tocar que cuando empezó, y eso que ya pasaron años (fijaos en sus artríticos dedos).  Por si esto fuera poco, también grabó un documental llamado ‘Under the influence’.

El disco comienza con el tema que da nombre al disco. En él, Keith se desnuda de todo, quedándose únicamente con su acústica, al estilo de los viejos bluesman americanos de los años 30. A continuación aparece ‘Heartstopper’, un tema que podría estar en algún disco de los Stones. Más tarde nos encontramos con ‘Robbed Blind’, una canción de piano, acústica y pedal steel. Sigue ‘Trouble’, el single del disco, con un sonido también muy de los Stones. Luego, la meláncolica ‘Suspicious’. ‘Blues in the morning’, un rock&roll típico de los años 50. Más tarde, ‘Illusion’, escrita y cantada a medias con Norah Jones. Y como penúltima canción, la potente ‘Lover’s Plea’.

Entre medias cuenta con dos versiones: la primera, ‘Love overdue’, un reggae de Gregory Isaacs; y la segunda, ‘Goodnight Irene’, tradicional canción americana, grabada por primera vez en los años 30 por Leadbelly.

Muchos lo tachan como disco mediocre, dicen que siempre hace lo mismo. Es Keith Richards, todo lo toca bien, blues, rock, reggae,… A mi me parece un buen disco de esta leyenda viva. Además, ya volvió a meter a los Stones en estudio para grabar un disco de blues que no pinta nada mal.

THE SONIC RACE

¡Más música asturiana! Es el turno de The Sonic Race, una banda de rock and roll del occidente astur (Navia).

El grupo se forma en 2005 al juntarse componentes provenientes de las bandas de hardcore y punk rock Xplosiv Joint y Brain Supermarket. Ellos son Jano Antúñez (vocalista), Rudy González y Rafa Jardón (guitarras), Jorge Torero (bajo), y Fede Fraga (batería).

Deciden cambiar su sonido principalmente punk por uno que mezclara el estilo surf y el sonido de Detroit, aunque sin perder la influencia punk que tenían. Empiezan ensayando por diversión, pero poco a poco van saliendo temas. Deciden grabarlos en una maqueta llamada ‘Rock and roll hole’, la cual autoproducen, y de la que sacan solo 50 copias para amigos y bares de la zona. Tras esto, se separan debido a que Jano, el vocalista, tiene que emigrar a Madrid a trabajar.

En 2009 regresa a Asturias y regresa The Sonic Race. Vuelven a juntarse y vuelven a salir temas. Concretamente, 12. Deciden grabarlos. Uno de ellos no les encaja con el estilo del resto, así que se quedan 11 cortes en lo que más tarde sería ‘Return to hell’ (el título hace referencia al infierno que viven las bandas emergentes en la lucha por intentar conseguir algo dentro del mundo de la música). Este álbum lo autoproducen ellos (al igual que la demo que habían hecho años atrás), pero esta vez no les gusta el resultado final, así que deciden enviárselo a Jose L. Palacín a Vigo para que se lo masterice, y en diciembre de 2013, el disco ve la luz.

Hay que destacar su buen directo, el cual les llevó a tocar con los legendarios The Sonics, o con Chris Masuak, guitarrista de Radio Birman (una de las principales influencias de la banda), así como a conseguir el tercer puesto en el concurso Oviedo rock en 2015.

BELAKO

Hace poco leía una entrevista que le hicieron a Enrique Villareal ‘El Drogas’ en la que le preguntaban por el actual panorama musical. Él respondió nombrando los directos de Belako y Rat-Zinger, el nuevo disco de estudio de Christina Rosenvinge, y las letras de Kase O. Como no conocía a los Belako, me puse a escucharlos, llevándome una grata sorpresa.

Ellos son Josu a la guitarra, Lore al bajo, Lander a la batería, y Cris a las teclas. No, no he incluido a ninguno como cantante, pero no es porque sea una banda instrumental, si no porque cantan los 4.  Vienen de Mungía (Bizkaia), concretamente del barrio de Belako, que da nombre al grupo. Tienen un sonido que suelen catalogar de post-punk o new-wave, con influencias de bandas como Joy Division, los Pixies, o Sonic Youth. También dejan destellos sonoros que recuerdan a Muse o a Berri Txarrak. Cantan generalmente en inglés, aunque tienen alguna letra en Euskera.

Por el momento cuentan con dos redondos de larga duración: ‘Eurie’ (2013), y ‘Hamen’ (2016). También con 2 EPs que publicaron de forma paralela en 2014: ‘Bele Beltzak, Baino Ez’, y ‘AAAA!!!!’.

Hay que destacar que con poco más de 20 años ya tienen en su currículum haber compartido escenario con gente como Elvis Costello, Crystal Fighters.. o haber tocado en el BBK, en el Primavera Sound.. por decir algo.

PHIL RIZA: EL ÚLTIMO TROVADOR ERRANTE DEL ROCK'N'ROLL

Hoy, queridos habitantes de la ciudad del rock, os traigo al último trovador errante del Rock’n’roll. Mr. Phil Riza, “The last Rock’n’Roll Roving Troubadour”. Es de Marsella y lleva desde la década de los 80 rocanroleando. Se enroló al ejercito muy joven, pero pronto dejó los fusiles y empezó a coger las guitarras. Desde entonces no ha parado de girar alrededor de todo el mundo llevando de un lado a otro su música. Ha tocado en USA, en Japón, en la India, en Europa… Raro es el sitio por el que no haya pasado.

Su repertorio está formado por música principalmente americana de entre los años 40 y los 60, con versiones de temas como ‘Shake your Money maker’, ‘Hey hey baby’, ‘Sweet home Chicago’ o ‘Suzie Q’. También (y cada vez más) cuenta con temas propios. Además autoproduce sus propios discos, contando ya con al menos 8 redondos, los cuales pueden adquirirse en sus conciertos.

Viaja solo, al más puro estilo bluesman, aunque en gran cantidad de ocasiones toca acompañado por grandes músicos locales que improvisan los temas con él a la batería, al contrabajo, o a la armónica, por poner algunos ejemplos.

MISIVA

Son de Grau (Asturias), pero pueden pasar por una banda californiana tranquilamente. Se trata de Misiva, una banda de punk-rock bautizada por algunos como los Bad Religion asturianos. Ellos son Humberto Sierra a la voz, Diego González al bajo, David González a la guitarra, y Oscar González a la batería.

Empiezan en 2007, y en 2009 sacan su primera maqueta. En ella había 5 canciones con una versión en asturiano, y otra en castellano. Con ella ganaron los premios Llanera suena 09 y CISLAN de Llangréu. También estuvieron nominados a la mejor canción de 2009.

Un año más tarde sacan ‘Parte de la solución’, editado por la productora asturiana ‘Algamar’. En este disco entraron temas como ‘Siempre fiel’ o ‘La casa’l mieu’, canción con la que habían estado nominados a mejor canción de 2009. También contaba con la versión en asturiano y la versión en castellano.

En 2012 se animaron con un disco acústico de 5 temas en asturiano al que llamaron ‘Versiones Vol. I’. Tres temas del anterior disco, y las peculiares versiones ‘Rapaz refalfiau’ (‘21st century digital boy’, de Bad Religion), y ‘Cartón’ (‘Linoleum’, de NOFX). Cuentan con las colaboraciones de David (Mala Reputación), Mario Fueyo (aka Dark la Eme) y Pablo (Desakato).

A continuación, en 2013, llegó ‘Gran mentira’, editado por el sello valenciano ‘Maldito Digital’. 13 temas con el mismo formato bilingüe de siempre. En él están temas como ‘Revolución TV’, o ‘Gran mentira’.

Y por último (hasta el momento), ‘Invencibles’. El disco que sacaron en 2015. 11 temas bilingües entre los que se encuentran ‘Foriatu na mio ciudá’, o ‘Pexes inertes’. En él colaboran Pablo y Pepo (Desakato), Tiby (F-Side), y Daviz y Kiko (Mala Reputación).

Tienen todos los discos en descarga directa desde su web. Si tenéis ocasión, no dejéis de ir a verlos, pues sus conciertos son pura potencia desde que el primer acorde hasta el último.

TRATAMIENTO ANTICASPA

Gijón, 1982. Un joven Rafa Kas empieza lo que más adelante serían los Tratamiento Anticaspa. Los músicos que le acompañaban fueron variando hasta que en 1985 se asentaron con Fredo Ron al bajo, y Chencho Mol a la batería. Tenían influencias de The Police y de Ilegales (principalmente Rafa, que era la persona que solía llevar los temas).

En 1986 graban ‘Y yo con estos pelos’ de mano de la SFA (Sociedad Fonográfica Asturiana). Lo graban con el gran Pedro Bastarrica. Fue una grabación algo caótica, dado el carácter de los jóvenes músicos (en medio de una gran bronca entre ellos, decidieron ir a emborracharse, y a las 2 horas volvieron abrazados, obteniendo unos resultados de grabación que muchos quisieran, para el asombro del pobre Pedro). En la versión de ‘Yesterday’ Rafa y Fredo se intercambiaron los instrumentos. Este último también grabó un par de baterías, y Chencho se animó con unos timbales. Además, colaboró Paco Loco en ‘Y yo con estos pelos’.

En 1987 Chencho deja la banda, entrando Luisfer Gin como bajista, tras la conversión a batería de Fredo Ron. En esta época grabaron algunas maquetas, entre la que destaca ‘Komotúketal’, la cual fue un fracaso a pesar de estar financiada por EMI, pues el estudio no era como debería haber sido. Un año más tarde, en 1988, la banda se disolvió.

Ahora queda la pregunta de hasta dónde habrían llegado de haber seguido, pues fue una banda que podría considerarse de punk, de grunge, de new wave,.. pero adelantada a su época.