MISIVA

Son de Grau (Asturias), pero pueden pasar por una banda californiana tranquilamente. Se trata de Misiva, una banda de punk-rock bautizada por algunos como los Bad Religion asturianos. Ellos son Humberto Sierra a la voz, Diego González al bajo, David González a la guitarra, y Oscar González a la batería.

Empiezan en 2007, y en 2009 sacan su primera maqueta. En ella había 5 canciones con una versión en asturiano, y otra en castellano. Con ella ganaron los premios Llanera suena 09 y CISLAN de Llangréu. También estuvieron nominados a la mejor canción de 2009.

Un año más tarde sacan ‘Parte de la solución’, editado por la productora asturiana ‘Algamar’. En este disco entraron temas como ‘Siempre fiel’ o ‘La casa’l mieu’, canción con la que habían estado nominados a mejor canción de 2009. También contaba con la versión en asturiano y la versión en castellano.

En 2012 se animaron con un disco acústico de 5 temas en asturiano al que llamaron ‘Versiones Vol. I’. Tres temas del anterior disco, y las peculiares versiones ‘Rapaz refalfiau’ (‘21st century digital boy’, de Bad Religion), y ‘Cartón’ (‘Linoleum’, de NOFX). Cuentan con las colaboraciones de David (Mala Reputación), Mario Fueyo (aka Dark la Eme) y Pablo (Desakato).

A continuación, en 2013, llegó ‘Gran mentira’, editado por el sello valenciano ‘Maldito Digital’. 13 temas con el mismo formato bilingüe de siempre. En él están temas como ‘Revolución TV’, o ‘Gran mentira’.

Y por último (hasta el momento), ‘Invencibles’. El disco que sacaron en 2015. 11 temas bilingües entre los que se encuentran ‘Foriatu na mio ciudá’, o ‘Pexes inertes’. En él colaboran Pablo y Pepo (Desakato), Tiby (F-Side), y Daviz y Kiko (Mala Reputación).

Tienen todos los discos en descarga directa desde su web. Si tenéis ocasión, no dejéis de ir a verlos, pues sus conciertos son pura potencia desde que el primer acorde hasta el último.

TRATAMIENTO ANTICASPA

Gijón, 1982. Un joven Rafa Kas empieza lo que más adelante serían los Tratamiento Anticaspa. Los músicos que le acompañaban fueron variando hasta que en 1985 se asentaron con Fredo Ron al bajo, y Chencho Mol a la batería. Tenían influencias de The Police y de Ilegales (principalmente Rafa, que era la persona que solía llevar los temas).

En 1986 graban ‘Y yo con estos pelos’ de mano de la SFA (Sociedad Fonográfica Asturiana). Lo graban con el gran Pedro Bastarrica. Fue una grabación algo caótica, dado el carácter de los jóvenes músicos (en medio de una gran bronca entre ellos, decidieron ir a emborracharse, y a las 2 horas volvieron abrazados, obteniendo unos resultados de grabación que muchos quisieran, para el asombro del pobre Pedro). En la versión de ‘Yesterday’ Rafa y Fredo se intercambiaron los instrumentos. Este último también grabó un par de baterías, y Chencho se animó con unos timbales. Además, colaboró Paco Loco en ‘Y yo con estos pelos’.

En 1987 Chencho deja la banda, entrando Luisfer Gin como bajista, tras la conversión a batería de Fredo Ron. En esta época grabaron algunas maquetas, entre la que destaca ‘Komotúketal’, la cual fue un fracaso a pesar de estar financiada por EMI, pues el estudio no era como debería haber sido. Un año más tarde, en 1988, la banda se disolvió.

Ahora queda la pregunta de hasta dónde habrían llegado de haber seguido, pues fue una banda que podría considerarse de punk, de grunge, de new wave,.. pero adelantada a su época.

CERO A LA IZQUIERDA

Con entre 20 y 25 años y más de 100 conciertos a sus espaldas, os traigo de visita a los Cero a la izquierda. Ellos son Javi Robles a la voz, Dani Lafuente al bajo, Sergio Pérez Ugarte a la guitarra, y Lucas Nicolay a la batería. Vienen desde Pamplona, empezaron a juntarse allá por 2008, pero no fue hasta 2011, con la llegada de Sergio, cuando empezaron a hacerse notar en la zona.

En verano de 2012 entran en los estudios Aberin del gran Iñaki Llarena, y en septiembre de ese mismo año sacan ‘La vela muda’, su primer álbum. En él cuentan con las colaboraciones del Kutxi y del Piñas (Marea), y de Gabri Gainza (Motxila 21). Lo presentan con el ‘A dos velas tour’, con más de 60 fechas incluidas algunas por Irlanda.

Dos años más tarde, en 2014, entre los Konk Studios de Londres, y Estudios Aberin de Navarra, graban su segundo disco ‘No ha dejado de llover’, también de la mano de Iñaki Llarena. Vuelve a colaborar Gabri Gainza, así como el Drogas. Llaman la atención del Dromedario Records, y lo editan juntos, saliendo en febrero de 2015. Este lo presentan otra vez con más de 60 fechas, entre las que hay que destacar el ‘Ciclón tour’ que se marcaron con los Ciclonautas y Uoho, y la fecha en el Viña rock, de donde salieron gloriosos según todas las críticas.

En definitiva, una banda de rock urbano con aires renovados, llamando a la puerta para ser el relevo generacional de sus paisanos los Marea. 

APOYO A LA ESCENA LOCAL

Tampoco iba a subir nada hoy, pero sentí la necesidad de hacerlo. Os venís arriba hablando de apoyar los grupos emergentes, de apoyar la escena local, y de toda esa mierda, pero la realidad es que no sois capaces de decir 5 bandas de vuestra propia ciudad, y los únicos conciertos a los que vais son de grupos ‘de primera división’, por así decirlo. Esos que llenan salas o estadios allá donde tocan.

Pretendéis montar un grupo y que la gente vaya a veros, cuando a vosotros no os interesan lo más mínimo el resto de músicos de la zona, ni sus proyectos, ni nada que esté más lejos de vuestro culo. O de vuestro instrumento.

Muchos os estaréis preguntando a qué viene todo esto. Si al final se me fue la cabeza. Pero la cosa es que ayer estuve viendo a Belo Susodicho en un garito de Oviedo, y a la hora de empezar el concierto estábamos 6 personas. Lo retrasó un poco, y llegó algo de gente. Al final habría unas 30 personas, que con los tiempos que corren, no estaría nada mal si se tratara de una banda amateur. Pero no, era Belo, ese tío que se va a Madrid a tocar a la sala Caracol (por poner algún ejemplo), y la revienta. Y encima, era gratis.

También, hace algo más de un mes se vinieron los Ciclonautas. Sí, esa banda que abrió para Slash en el Palau St. Jordi o en el Barclaycard Center, o que va a abrir para Zakk Wylde en Bilbao. Casi nada. Pues el caso es que vinieron a Oviedo a La Calleja, una sala con un aforo de unas ciento y pico personas, y no llenaron. Pero por si fuera poco, cuando empezó Alto Volto, la banda que abría el concierto, y una de las mejores bandas de Asturias, solo estábamos en la sala 2 o 3 personas. Poco a poco llegó gente, pero no fue hasta que estos acabaron cuando llegó la gran mayoría.

Y hablo de estos porque son los ejemplos que tengo más recientes, y porque son gente bastante conocida. Por suerte para nosotros, les da igual tocar para tan poca gente, no como muchos otros, que cancelan el bolo el día antes por llevar pocas entradas vendidas.

En fin, no apoyéis la música, pero luego no vengáis llorando hablando de que no salen grupos nuevos, cuando sois vosotros quienes se lo impedís. Y por no enrollarme más, solo mencionar a las discográficas, radios y demás medios que solo apuestan por caras bonitas con conocimientos musicales similares a los de una patata. Tampoco olvidar a todos esos hosteleros que siguen apostando por la música en directo. 

LE CLOTÊT AVEC GARCÉS ESTRENA VIDEOCLIP

Hoy no tenía pensado escribir nada, pero la ocasión lo merece. Le Clotêt Avec Garcés (un pedazo de artista del que os hablaré dentro de no mucho) estrena videoclip. Se trata del tema ‘Dragones y mazmorras’, perteneciente a su álbum ‘Pasen, acomódense y… salgan por donde puedan’ (el cual puede escucharse y descargarse desde su bandcamp).

El clip está hecho en colaboración con Pere Ginard, ilustrador y cineasta mallorquín nacido en 1974. Su trabajo se basa en la exploración del movimiento perpetuo y la creación melancólica de duelos, triunfos, monstruos y arrebatos místicos, así como observaciones a veces inacabadas de cosas que giran hacia el sol y de personas rubias de pelo ondulado con tendencia a la calvicie.

Se va a ver en nada más y nada menos que en 30 países. Esto incluye más de 10 festivales audiovisuales internacionales en los 5 continentes, entre los que se encuentran:

•        Fiva /Festival Internacional de Video Arte (Argentina)
•        International Festival Experimental Film and Video Fest.25 fps. (Zagreb, Croacia)
•           Austin Music Video Festival (Austin, Texas, Usa)
•           Vancouver Music Video International Festival (Vancouver, Canadá)

El estreno se realizará en las páginas de Facebook, Twitter, Instagram y Youtube del artista, y esto tendrá lugar el día 06/06/16 a las 06:06 de la tarde.

A continuación os dejo el vídeo promocional del videoclip. Es corto y deja mucho a la imaginación, pero está claro que no va a dejar indiferente a nadie:

CRUDO

Los protagonistas de hoy son los asturianos Crudo. La banda se forma en octubre de 2008 en Avilés. Actualmente está compuesta por Sergio Álvarez a la batería, Luis Melero al bajo y a la voz, Víctor Vivar a la guitarra y a la voz, y Emmanuel Álvarez a la guitarra. Hacen rock, pero beben de muchos sitios. Tienen ritmos metaleros y letras reivindicativas. Quizá, si tuviera que buscar una similitud, diría que se dan un aire a los Barricada del principio, a los de ‘Noche de rock&roll’ y ‘Barrio conflictivo’. De hecho tienen una versión del quinto corte de este último (Algún día rodará tu cabeza).

En 2009 graban su primer álbum ‘SOMOSCRUDO’. En él están incluidos dos de sus temas más míticos como son ‘El Avestruz’, y ’31 de enero’. Gracias a estos ocho cortes, ganaron el concurso de bandas CISLAN, el premio a la calidad musical de abierto hasta el amanecer,  quedaron segundos en el Oviedo rock, y fueron nominados en dos categorías en los Premios AMAS.

Tres años más tarde, en 2012, editan ‘Cicatrices’. Cuenta con temas como la erótica ‘Mirando hacia arriba’ o la ya antes mencionada versión de ‘Algún día rodará tu cabeza’ de los Barricada. Presentaron este disco por toda España y lograron con él dos Premios AMAS.

Por último (hasta la fecha), presentan ‘Héroes, esclavos y traidores’ en 2015. En él aparecen cortes como ‘Bocazas’, ‘Esclavos’ (que cuenta con la colaboración de Pepo de Desakato), o ‘Gamonal’ (dedicada al municipio burgalés). Actualmente se encuentran presentándolo por todo el territorio nacional.

En definitiva, un grupo con un directo tan potente que les ha llevado a abrir conciertos para bandas como El Drogas o Los Suaves. Si todavía no los escuchasteis, aprovechad que tienen los tres discos en descarga directa en su web. Y si os gustan, ¡pasaos por alguno de sus conciertos y pilládselos en formato físico!

BELO SUSODICHO

El músico que os traigo hoy no es alguien demasiado desconocido, pero sí que es alguien bastante infravalorado. Me refiero a Belo Susodicho. Me voy a referir indistintamente a él en solitario como a la banda que le acompaña.

Descubrí su música más o menos cuando empezó, con aquel ‘Pisando lo Fregao’ que sacó en 2007. No os voy a engañar, por aquel entonces yo era un niño y sí, era un fan de Melendi (y reconozco que aquel Melendi rumbero del principio sigue teniendo su punto). Belo salió con él en algún concierto, Melendi hablaba de él en entrevistas, y así conocí yo su música. Ese primer disco incluía temas como ‘Gamberra’, ‘Alas de metal’, ‘Agua, agua’, o la mítica ‘Al gallo que me cante’. Con él consiguió una nominación al Grammy Latino como mejor disco de rock, y otra a grupo revelación en los Premios Amas.

Más tarde, en 2010, llegaría ‘Aire, viento y dinamita’, bajo la producción de Carlos Escobedo (Sôber). Aparte del tema homónimo, tiene temas como ‘Popeye sin Olivia’, ‘La casa del cura’, o ‘Con las manos vacías’. Gracias a este álbum lograron el premio Amas a mejores letras.

Dos años más tarde se saca el que para mí es su mejor disco: ‘Diario de un espantapájaros’. Este fue grabado por Dani G. (guitarrista de la banda) en su propio estudio (Dynamita). El disco abre con la armónica del gran Manu Velasco en ‘Como un cowboy’. Hay que destacar un par de temas como son ‘Golfo y Manuel’, en la que hace un guiño a toda esa gente que vive en la calle bien jodida, y ‘Algodón y cristal’. Esta es la pista que cierra el disco, pero cuando acaba la canción, pasados unos segundos, empieza a sonar ‘Mi ley’, dedicada a su hija Leyre.

Y por último, ‘Pan y circo’, su último trabajo hasta ahora (lanzado en 2014). También producido por Dani G. en estudios Dynamita. Cuenta con colaboraciones de Kutxi y Martín Romero, Iratxo, Pablo y Pepo de Desakato, Aarón del Valle, y Carlos Bueso. Tiene temas como ‘Pan y circo’, ‘Princesa’, ‘Mariposas de papel’ o ‘Volveré’.

Antes dije que había descubierto a Belo más o menos cuando empezó, pero también tengo que decir que tras el primer disco le perdí la pista totalmente hasta hace cosa de un año o así, cuando Kutxi se vino a Oviedo. Belo fue el encargado de abrir el concierto, y lo hizo en acústico. Ahí volví a descubrirlo. No tenía ni idea de que se movía también en solitario, e investigando un poco, me encontré con los tres discos nuevos, y con varios conciertos que me quedaban al lado de casa en los que estaba acompañado solo por su guitarra.

No tengo mucho más que contaros, simplemente eso, que me parece uno de los mejores letristas que tenemos en España, que está totalmente infravalorado, y que si tenéis la ocasión de verlo por vuestra ciudad (que la tendréis, porque no para), aprovechadla.